Die Vielen e.V.
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Berliner Erklärung der Vielen
Hier das PDF mit der Berliner Erklärung der Vielen
BERLINER ERKLÄRUNG DER VIELEN
Kunst schafft einen Raum zur Veränderung der Welt
Als Aktive der Kulturlandschaft in Deutschland stehen wir nicht über den Dingen, sondern auf einem
Boden, von dem aus die größten Staatsverbrechen der Menschheitsgeschichte begangen wurden.
In diesem Land wurde schon einmal Kunst als entartet diffamiert und Kultur flächendeckend zu
Propagandazwecken missbraucht. Millionen Menschen wurden ermordet oder gingen ins Exil, unter
ihnen auch viele Künstler*innen.
Heute begreifen wir die Kunst und ihre Einrichtungen, die Museen, Theater, Ateliers, Clubs und urbanen
Orte als offene Räume, die Vielen gehören.
Unsere Gesellschaft ist eine plurale Versammlung. Viele unterschiedliche Interessen treffen aufeinander
und fnden sich of im Dazwischen. Demokratie muss täglich neu verhandelt werden – aber immer unter
einer Voraussetzung: Es geht um Alle, um jede*n Einzelne*n als Wesen der vielen Möglichkeiten!
Der rechte Populismus, der die Kultureinrichtungen als Akteure dieser gesellschaflichen Vision
angreift, steht der Kunst der Vielen feindselig gegenüber. Rechte Gruppierungen und Parteien stören
Veranstaltungen, wollen in Spielpläne eingreifen, polemisieren gegen die Freiheit der Kunst und arbeiten
an einer Renationalisierung der Kultur.
Ihr verächtlicher Umgang mit Menschen auf der Flucht, mit engagierten Künstler*innen, mit
allen Andersdenkenden verrät, wie sie mit der Gesellschaft umzugehen gedenken, sobald sich die
Machtverhältnisse zu ihren Gunsten verändern würden.
Wir als Unterzeichnende der Berliner Teater, Kunst- und Kultureinrichtungen und ihrer
Interessensverbände begegnen diesen Versuchen mit einer klaren Haltung:
Solidarität statt Privilegien. Es geht um Alle. Die Kunst bleibt frei!
- Die unterzeichnenden Kunst- und Kulturinstitutionen führen den offenen, aufklärenden. kritischen Dialog über rechte Strategien. Sie gestalten diesen Dialog mit Mitwirkenden und dem Publikum in der Überzeugung, dass die beteiligten Häuser den Auftrag haben unsere gesellschaft als eine demokratische fortzuentwickeln.
- Alle Unterzeichnenden bieten kein Podium für völkisch-nationalistische Propaganda.
- Wir wehren die illegitimen Versuche der Rechtsnationalen ab, Kulturveranstaltungen für ihre Zwecke zu instrumentalisieren.
- Wir verbinden uns solidarisch mit Menschen, die durch eine rechtsextreme Politik immer weiter an den Rand der Gesellschaft gedrängt werden.
Solidarität statt Privilegien. Es geht um Alle. Die Kunst bleibt frei!
DIE VIELEN e.V. / Mariannenplatz 2 / 10997 Berlin / Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein!
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KEINE KULTURWÜSTE IN NIEDERSACHSEN
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KEINE KULTURWÜSTE IN NIEDERSACHSEN!
Aufruf zur Kundgebung und Petitionsübergabe am 24. Oktober 2018
von 11:30 bis 13:30 vor dem Niedersächsischen Landtag
REVOLUTION WILL NOT BE TELEVISED –
also raus vor den Landtag!
Als Reaktion auf den Haushaltsplanentwurf des Landes Niedersachsen hat sich ein neues, großes Bündnis von Theaterschaffenden gegründet, das zu einer gemeinsamen Kundgebung und zur Petitionsübergabe vor dem Niedersächsischen Landtag aufruft. Mehr Geld für die Theaterlandschaft bereits ab 2019 und ein grundsätzliches Umdenken der Kulturpolitik in Niedersachsen sind die zentralen Forderungen.
Theater sind zentrale Orte für gewaltfreie Aushandlung und Toleranz! Theater ist Demokratie! Theater darf deshalb nicht nur Mangelverwaltung sein!
Kommt zahlreich, packt Eure Freunde und Familien ein, schreibt Euren Slogan auf eine Pappe, zieht eine neonorange Warnweste an, bringt ein Eimerchen Sand mit und steht mit uns zusammen für den Erhalt und die Vielfalt der Kultur in politisch unruhigen Zeiten ein!
...falls ihr nicht kommen könnt...
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Die Organisatoren der Aktion freuen sich über Euer Aktionsfoto und eine persönliche Grußbotschaft: Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein!
COUNTDOWN!!! Hier könnt ihr bis 23.10. 21 Uhr die Petition #rettedeintheater unterschreiben: www.openpetition.de/rettedeintheater
Hier der Link zur Facebook-Veranstaltung: https://www.facebook.com/events/297540710845130/
Info-Page der freien Theater, vertreten durch den LaFT Niedersachsen: https://www.laft.de/laft-aktuell/183-keine-kulturwueste.html
Infomappe und Pressespiegel #rettedeintheater: www.dropbox.com/s/o427hzmfdf0db9c/Infomappe%20%23rettedeintheater.pdf?dl=0
Es grüßen Euch ganz herzlich das Aktionsteam #rettedeintheater (Christina Jung, Judith Strößenreuter, Antje Thoms, Gaia Vogel). Die Ensembles und Mitarbeiter*innen des Deutschen Theater Göttingen, Theater Lüneburg, Theater Osnabrück, Schlosstheater Celle, Theater für Niedersachsen Hildesheim und der Landesbühne Niedersachsen Nord Wilhelmshaven. Die freien Theater vertreten durch den LaFT Niedersachsen und den Bundesverband freie darstellende Künste. Das Göttinger Symphonie Orchester, die Orchesterkonferenz Niedersachsen und die DOV. Die Ensembles und Mitarbeiter*innen der Staatstheater Braunschweig, Oldenburg und Hannover. Die Studierenden und Mitarbeiter*innen der Schauspielschule Hannover. Die Solidarpartner artbutfair, Bund der Szenografen, Bundesnetzwerk flausen+, Dramaturgische Gesellschaft, DTHG, Ensemble-Netzwerk, GDBA, JT Göttingen, Junges Ensemble-Netzwerk, Kunst e.V., Pro Quote Bühne, regie-netzwerk, schauspiel hannover, Theapolis.
ÖFFENTLICH UNTERSTÜTZT WIRD DIE AKTION #RETTEDEINTHEATER U.A. DURCH Arbeitgeber- und Wirtschaftsverband Jade, Bündnis 90/Die Grünen Landtagsfraktion Niedersachsen, Die Grünen Fraktion Osnabrück, Die LINKE Niedersachsen, Die Partei Kreisverband Wilhelmshaven, Förderverein Deutsches Theater in Göttingen e.V., Jusos Wilhelmshaven Kreistag Lüneburg, Kreisvorstand Wilhelmshaven, Kulturausschuss der Stadt Göttingen, Stiftung Kulturkreis Wilhelmshaven-Friesland, SPD Jever, Ver.di. SOWIE DURCH DIE POLITIKER*INNEN: Dirk Adomat (SPD), Simone Barrientos (Die Linke), Jörg Bode (FDP), Frank Henning (SPD), Burkhard Jasper (CDU), Olaf Lies (SPD), Bernd Lynack (SPD), Dr. Esther Niewerth-Baumann (CDU), Jan-Christoph Oetjen (FDP), Victor Perli (Die Linke), Dagmar Schlapeit-Beck (SPD), Susanne Victoria Schütz (FDP), Kai Seefried (CDU), Sabine Tippelt (SPD), Andres Tönjes (Die PARTEI), Eva Viehoff (BÜNDNIS 90/DIE GRÜNEN), Daphne Weber (Die Linke). DIE PETITION UNTERSCHRIEBEN HABEN BIS SONNTAG 21.10. BUNDESWEIT 14.404 MENSCHEN (12.003 IN NIEDERSACHSEN), darunter u.a. der Vorstand der Intendantengruppe im DBV, Wolfram Apprich (Schauspieldirektor Schleswig-Holsteinisches Landestheater), Oliver Brunner (Schauspieldirektor Darmstadt), Marie Bues (Int. Theater Rampe Stuttgart), Brigitte Dethier (Int. JES Stuttgart), Julian Greis (Schauspieler), Dirk Olaf Hanke (Verlagsleiter Drei Masken Verlag), Bernhard Hennen (Autor), Gerald Hüther (Neurobiologe und Autor), Bettina Jahnke (Int. Potsdam), Oliver Kluck (Autor), Rebekka Kricheldorf (Autorin), Michael Laages (Theaterkritiker), Guido Lambrecht (Schauspieler), Philip Löhle (Autor), Kai Meyer (Schriftsteller, Journalist, Drehbuchautor), Reiner Ortmann (Int. Neuss), Milan Peschel (Schauspieler), Johanna Schall (Schauspielerin und Regisseurin), Denis Scheck (Literaturkritiker), Bjoern SC Deigner (Autor), Roland Schimmelpfennig (Autor), Hermann Schneider (Int. Linz), Carola Unser, Eva Lange (Int. Marburg), Lars-Ole Walburg (Int. Hannover), Tobias Wolff (Int. Händel-Festspiele), Mark Zurmühle (Schauspieldirektor Konstanz, ehemaliger Int. Göttingen).
FAUSTPREIS - Perspektivpreis
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Wir freuen uns!
Der Perspektivpreis im Rahmen des Faustpreises geht an die Aktion "40.000 Theatermitarbeiter*innen"
Der Deutsche Bühnenverein schreibt:
"Der Perspektivpreis im Rahmen der Verleihung des Deutschen Theaterpreises DER FAUST geht an die bundesweite Aktion „40.000 Theatermitarbeiter*innen treffen ihre Abgeordneten“. Die Kampagne soll Politiker*innen auf die Situation an den Theatern aufmerksam machen und für die Sache des Theaters begeistern. Am 17. Oktober ist die Aktion in die dritte Runde gestartet: Bundesweit sind Theaterschaffende aufgerufen, gemeinsam mit Politiker*innen die Zivilgesellschaft gegen die autoritäre Rechte zu stärken.
Mit dem erstmals vergegebenen Perspektivpreis werden künstlerische oder kulturpolitische Projekte ausgezeichnet, die im Bereich Theater und Orchester Möglichkeiten zur Lösung bestehender Herausforderungen aufzeigen oder zukunftsgerichtete Weiterentwicklungen darstellen. Er wird am 3. November bei der Verleihung des Deutschen Theaterpreises in Regensburg vergeben."
Pressemeldungen auf der Webseite des Bühnenvereins
>> http://www.buehnenverein.de/de/presse/pressemeldungen.html?det=515
>> Facebook Bühnenverein
40.000 Theatermitarbeiter*innen - 3. Runde
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Liebe Mitglieder,
Die Aktion ¨40.000 Theatermitarbeiter*innen¨ geht in die Dritte Runde. Sie hat mehr bewegt, als wir vor zwei Jahren für möglich gehalten hätten - und sie hat das politische Gespräch über Theater in Deutschland nach
haltig verändert. Das wollen wir fortsetzen. Denn diese Aktion ist zuallererst eine Einübung in Zivilgesellschaft, und die ist wichtiger denn je. Nicht nur wir brauchen die Unterstützung der Politiker*innen, auch die Politiker*innen brauchen Verbündete im Kampf gegen autoritäre Tendenzen.
Die Dritte Runde der Aktion beginnt heute und läuft bis zum 17. März. Zusammen mit dem Deutschen Bühnenverein, der Dramaturgischen Gesellschaft, dem Ensemble-Netzwerk, der konferenz konkret, der GDBA und der DTHG führen wir diese Aktion durch - wir freuen uns, wenn Ihr und Sie diesen Aufruf in den Häusern verbreitet und bei der Aktion mitmacht.
Druckt den Call to Action farbig aus, hängt ihn gut sichtbar ans Schwarze Brett, aktiviert Eure Abgeordneten!
Der Link zu unserem Call to action:
https://www.ensemble-netzwerk.de/aktion-40-000-92.html
>> PDF Download ( 4 MB)
Viele freundlichen Grüßen,
Gregor Sturm
Deutscher Beitrag zur Prager Quadriennale 2019 abgesagt
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Deutscher Beitrag zur Prager Quadriennale 2019 abgesagt
Blamage für ein Theaterland mit Welterbe-Anspruch
Jetzt ist es offiziell: Die Bundesrepublik Deutschland wird auf der Prager Quadriennale (PQ), der weltgrößten Ausstellung für Bühnenbild und Theaterarchitektur, im kommenden Jahr 2019 nicht mit einem nationalen Beitrag vertreten sein. Auf eine Anfrage von MdB Gregor Gysi (Die Linke) teilte Staatministerin Michelle Müntefering (SPD) mit, dass die erforderlichen Mittel vom Bund nicht zur Verfügung gestellt werden können.
Das deutsche Zentrum des Internationalen Theaterinstituts (ITI) und der Bund der Szenografen hatten in den vergangenen Monaten ein Konzept für einen nationalen PQ-Beitrag entwickelt. Kern der Präsentation, die Arbeit und Wirkung der Berliner Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz von 1992 bis 2017 unter der Intendanz von Frank Castorf darstellen sollte, wäre der maßgebliche Beitrag von Bert Neumann mit seiner Ästhetik operativer Spielräume gewesen. Der 2015 Verstorbene war seit 1992 Chef-Bühnenbildner der Volksbühne.
„Nach einem schleichenden Rückzug liegt jetzt eine klare Position des Auswärtigen Amtes vor“, erklärten Oliver Proske, künstlerischer Leiter des geplanten Projekts, und Thomas Engel, Direktor des deutschen Zentrums des ITI. „Für eine international Maßstäbe setzende Nation wie Deutschland, die ihre Theaterlandschaft als Weltkulturerbe der UNESCO angemeldet hat, ist die Absage einfach nur blamabel.“
Die Prager Quadriennale gilt als weltweit größte Leistungsschau für Bühnenbild und „Performance Design“ und findet seit 1967 aller vier Jahre statt. BRD und DDR waren regelmäßig mit nationalen Beiträgen vertreten, die mit zahlreichen Preisen gewürdigt wurden. Auch nach Wende und Wiedervereinigung war Deutschland ein fester Bestandteil der Quadriennale. 2015 wurden 150 Installationen aus rund 70 Ländern in Prag gezeigt, insgesamt wurden rund 150.000 Besucher*innen gezählt. In den aktuellen Finanzierungs-Debatten um das deutsche Theatersystem ist der Verzicht auf eine Beteiligung umso bedauerlicher, als damit indirekt auch politische Verantwortung für die Erosion der lebendigen deutschen Theaterlandschaft sichtbar wird. Während vielerorts große Anstrengungen unternommen werden, um historische Bühnenhäuser zu sanieren und zu modernisieren, fehlt es offenbar am Willen und an den Mitteln, den vitalen Inhalt dieser Hüllen zu fördern und zu erhalten. Dass die Bühnen- und Stadträume der weltweit bewunderten Ära Castorf nun nicht auf der Quadriennale präsent sein können, ist ein fatales Zeichen für die auswärtige Kulturpolitik Deutschlands.
Zum Herunterladen:
Pressemitteilung ITI, PDF
Artikel in Tagesspiegel, Berlin, PDF
Artikel in Berliner Zeitung, PDF
Die Teilnahme Deutschlands bei Prager Quadriennale 2019 ist in Gefahr !
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Eindrücke von der BTT in Dresden
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Bühnentechnische Tagung 2018
Sebastian Schrader (Mitglied), Annabel von Berlichingen (Vorstand) mit neugewonnenen Mitglied Marlit Mosler
Aufbau
Anja Ackermann (Vorstand) im Gespräch mit Roland Krüger
Judith Adam (Vorstandsvorsitzende) im kollegialem Austausch mit Barbara Blaschke (Mitglied)
Eberhard Keienburg (Mitglied und Mitbegründer des Bundes der Szenografen) stellt seine Marionettenbühne der Oper "Philemon und Baucis" vor.
Deutsch-Sorbisches Volkstheater und Landesbühnen Sachsen
Workshop Licht und Technik in Stuttgart
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Workshop Licht und Technik in Stuttgart
>> PDF Download
Der Workshop richtet sich an alle, die sich für Lichttechnik im Theater interessieren, auch wenn sie bereits Erfahrung in diesem Bereich der Theaterarbeit haben.
Wir wollen uns den folgenden Themen auf eine möglichst praxisnahe Weise zuwenden:
-Das Phänomen Licht – eine Einführung
-Visuelle Wahrnehmung, was ist das?
-Wie kam das Licht ins Theater?
-Scheinwerfer, wie funktionieren sie, was unterscheidet sie?
-Der praktische Umgang mit Scheinwerfern
-Wie kann ich Lichtquellen steuern?
-Licht gestalten: eine Annäherung
-Kommunikation / Dokumentation
Die Referenten sind Doris Schopf und Alexander Joseph.
Beide sind erfahrene Lichtgestalter und Beleuchtungsmeister.
Der Workshop findet statt in der Zeit von
Freitag, den 6. Juli 2018 bis Sonntag, den 8. Juli 2018
in den Räumlichkeiten des
FITZ! Zentrum für Figurentheater, Eberhardstraße 61 in Stuttgart
Kurszeiten einschließlich Pausen sind
am Freitag von 18h bis 22h,
am Samstag von 10h bis 19h mit dem Angebot eines anschließenden gemeinsamen Beisammenseins (Biergarten, Kino- oder Theaterbesuch...) und
am Sonntag von 10h bis 17h.
Der Workshop findet statt mit Unterstützung von:
FITZ! Zentrum für Figurentheater
Freie Theater Stuttgart e.V.
Produktionszentrum für Tanz + Performance e.V.
Bund der Szenografen e.V.
Die Kursgebühr beträgt 160,-- €
Für Mitglieder des Vereins Freie Theater Stuttgart e.V., dem Produktionszentrum Tanz +
Performance e.V. oder dem Bund der Szenografen e.V. ermäßigt 140,-- €
Für Studenten ermäßigt 120,-- €
Anmeldungen bitte bis spätestens zum 2. Juli 2018.
Die verbindliche Anmeldebestätigung wird umgehend nach Erhalt einer Anmeldegebühr von
50,-- € versandt. Die Anmeldegebühr ist in der Kursgebühr enthalten und kann nicht zurückerstattet werden.
Nähere Informationen und Anmeldung unter
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oder
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Die Dozenten
DORIS SCHOPF
Die Lichtdesignerin und Beleuchtungsmeisterin Doris Schopf arbeitet seit 1989 im Bereich der Lichtgestaltung mit verschiedenen Künstlern, Theatern und Kulturinstitutionen im In- und Ausland zusammen. Darunter die Stuttgarter Staatstheater - Ballett, Schauspiel und Oper, das Theaterhaus Stuttgart, die Vereinigten Bühnen Bozen, das Münchner Stadtmuseum, das Produktionszentrum Tanz und Performance, die Jeunesses Musicales Deutschland, um nur einige zu nennen.
Nach einer Ausbildung im druckgrafischen Bereich gründete sie als Grafikerin und Fotografin 1987 ihre eigene Agentur „ARTeluci“. Von 1993-1996 studierte sie Theaterwissenschaften in Giessen (bei Gabriele Brandstetter und Heiner Goebbels) und Wien. Ihre Tätigkeit umfasste auch die Bereiche Regieassistenz, Produktions- und Projektleitung, Dramaturgie, Bühnenbild und Regie. Sie ist als Dozentin für Lichtgestaltung an verschiedenen Hochschulen und Institutionen tätig. Ihre Arbeit führte sie bereits quer durch Europa und darüber hinaus bis in die USA und nach Lateinamerika.
Des weiteren ist sie technische Leiterin des Internationalen Figurentheaterfestivals in München, der IMAGINALE – Internationales Figurentheaterfestival Baden-Württemberg und des FITZ! Zentrum für Figurentheater Stuttgart.
Im Crossover, dem interdisziplinären Austausch und der gemeinsamen Performance verschiedener künstlerischer Formen fühlt sie sich zu Hause.
ALEXANDER JOSEPH
Geboren und aufgewachsen in Frankfurt am Main ist Alexander Joseph schon während seiner Schulzeit mit alternativen Theaterformen in Berührung gekommen.
Seine wichtigsten und prägendsten Stationen waren:
- Theater am Turm, Frankfurt
- Summertimefestival, Frankfurt
- Künstlerhaus Mousonturm, Frankfurt
- S.O.A.P Dancetheatre, Frankfurt
- Royal School of Speech and Drama, London
- Theaterhaus, Frankfurt
- Zusammenarbeit mit Heiner Goebbels
In dieser Zeit konnte er viele Spielarten der Darstellenden Kunst kennenlernen.
Von der "Kleinkunst" über Performance, Tanztheater, Musiktheater, Sprechtheater bis zu den großen Inszenierungen im öffentlichen Raum.
Durch Gastspiele in alle Welt konnte er zusätzliche Erfahrungen mit verschiedenen Arbeitsweisen in Theatern sammeln. Nach einigen Stationen in Stadt- und Staatstheatern ist er nun wieder freiberuflich für freiere Theaterformen unterwegs. Des weiteren unterstützt er das FITZ! als Veranstaltungstechniker. Alexander versteht sich nicht nur als Lichtgestalter sondern mehr als Theatermensch und sammelt gerne Erfahrungen in anderen Bereichen der Theaterarbeit. Das Wichtigste für ihn an der Theaterarbeit - außer dem inhaltlichen Aspekt – ist die
Zusammenarbeit und die Freude am Entdecken.
Pressemitteilung 06. Mai 2018, Bochum
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Theaterverbände, -Netzwerke, -Initiativen und -Gewerkschaften kommen erstmals für gemeinsame Erklärung zusammen.
- Art but Fair
- Bund der Szenograf*innen
- Bundesverband Freie Darstellende Künste
- Deutscher Bühnenverein
- Dramaturgische Gesellschaft
- ensemble-netzwerk
- GDBA
- Pro Quote Bühne
- regie-netzwerk
- Ständige Konferenz Schauspielausbildung
sowie als Gäste die Bundestagsabgeordneten Helge Lindh und Michel Brandt.
Die Zusammenkunft dieser Theaterverbände, -Netzwerke, -Initiativen und Gewerkschaften ist in dieser Form neu. Nach unserer Einschätzung ist es für die weitere Entwicklung der Theaterlandschaft zwingend notwendig, dass diese Verbindungen ausgebaut und verfestigt werden. Wir laden andere Gruppen und Institutionen ein, zu dieser Runde dazuzustoßen.
Ziel des Treffens war es, die Kräfte der einzelnen Verbände zu bündeln, um gemeinsame Themen wie u.a. die Verbesserung der Arbeits- und Rahmenbedingungen, Gagen- und Geschlechtergerechtigkeit für fest an den Theatern arbeitende Künstler*innen wie für freie Künstler*innen voranzutreiben.
Aus diesem Kontext ist es zu einer einstimmigen Übereinkunft gekommen, dass es notwendig ist, die im Koalitionsvertrag angekündigten Maßnahmen für die Theaterlandschaft in den Haushalten 2018 und 2019 mit Haushaltsmitteln zu hinterlegen, und dass insbesondere die im Koalitionsvertrag angekündigte Erhöhung der Förderung für den Fonds Darstellende Künste umgesetzt wird. Wir folgen dabei einer Berechnung des Fonds Darstellende Künste, dass die Erhöhung von 1,1 Millionen Euro auf 2 Millionen im Haushalt 2018 und auf 3 Millionen im Haushalt 2019 angesetzt werden muss. Wir verstehen dies als Bekenntnis zur Freien Theaterszene in ihrer Vielfalt, ihrem Formenreichtum, und der künstlerischen Qualität der Arbeit.
Unsere gemeinsame Erklärung ist auch ein Ausdruck der Verbindung der Theaterformen innerhalb der deutschen Theaterlandschaft.
Parade der Darstellenden Künste in Bildern
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Hier alle Infos zur Parade der Darstellenden Künste:
http://www.ensemble-netzwerk.de/files/downloads/temporaer/Aufruf%20zur%20Parade.pdf
Youtube
https://www.youtube.com/watch?v=vhSrQr4GInA
...und hier der Tag in Bildern, 6. Mai 2018
Seminar zur Berufspraxis an der Hochschule für Bildende Künste Dresden
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Am 29. März 2018 fand an der Hochschule für Bildende Künste Dresden ein Seminar zur Berufspraxis statt. Judith Adam und Gregor Sturm vom Bund der Szenografen diskutierten mit Studierenden aus den Studiengängen Bühnen- und Kostümbild und Kostümgestaltung aus der Theaterausstattung über Zukunftspläne, Gagen und Verträge.
Gagen wurden spielerisch verhandelt, Argumentationsstrategien entwickelt und erläutert was die Paragraphen des Mustervertrages des Deutschen Bühnenvereins konkret bedeuten.
Gerade junge Künstler*innen verhandeln ihre Verträge oft schlecht und lassen sich auf zweifelhafte Vertragsbedingungen und unwürdige Gagen ein. Durch Seminare wie das in Dresden erstmalig stattgefundene möchte der Bund der Szenografen Studierende auf die Berufspraxis vorbereiten. Dazu gehört der routinierte Umgang des eigenen Verhandlungsspielraums und eine vernünftige Selbsteinschätzung. Wir haben die Studierenden darauf vorbereitet und ihnen Argumente an die Hand gegeben, selbstbewusst für die eigenen Interessen einzutreten und souverän zu verhandeln.
Es gibt bereits eine weitere Anfrage für ein solches Seminar. Der Bund der Szenografen möchte diese Arbeit gerne fortsetzen. Bitte wendet Euch bei Interesse gerne an
kontakt[at]szenografen-bund[.]de
Das Ensemble des Rheinischen Landestheaters Neuss lädt ein
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20. April 2018 um 18:30 Uhr im RLT Neuss
Im vergangenen Jahr trafen Mitarbeiter*innen ALLER Theater sich anlässlich des Jahrestages der Verabschiedung des UNESCO-Übereinkommens zur Erhaltung des immateriellen Kulturerbes, das auch die deutsche Theater- und Orchesterlandschaft unter Schutz stellt rund um den 17.10.2016 mit ihren Landtagsabgeordneten, um sich mit ihnen über die Zukunft unserer Zivilgesellschaft und die Bedeutung der Theater für die Stadtöffentlichkeit auszutauschen.
Jetzt möchte das Ensemble des Rheinischen Landestheaters Neuss, Euch einladen am 20. April 2018 um 18.30 Uhr in unser Foyer zu kommen.
Kommt zu uns, redet mit uns, stellt Eure Fragen!
Impulsvorträge zu der gesellschaftlichen Funktion von Sprechtheater u.a. von:
Dr. Hildegard Kaluza (Leiterin der Kulturabteilung im Ministerium für Kultur und Wissenschaft NRW)
Stephanie Schönfeld (Schauspielerin und Mitglied des Ensemble-Netzwerkes)
Marc Grandmontagne (Geschäftsführer des Deutschen Bühnenvereins)
Harald Wolff (Vorsitz der Dramaturgischen Gesellschaft)
Adil Laraki (Vorsitz des Landesverbandes NRW der Genossenschaft Deutscher Bühnenangehöriger)
Gregor Sturm (Vorstand des Bundes der Szenographen und Begründer der Aktion 40.000 Theatermitarbeiter treffen Ihre Abgeordneten)
Anschließend: Diskussion (Moderation: Stefan Keim / Kulturjournalist; WDR) mit Beteiligung aller Anwesenden.
Die Abendveranstaltung ist eine Aktion des Ensembles und des Fördervereins des RLT Neuss mit Schauspielern der Ensembles aus Düsseldorf, Köln, Essen, Oberhausen, Dortmund, Bochum, Aachen und Münster.
Sie wird durch Presse, Print- und Onlinemedien begleitet. Einladungen gingen bisher an über 140 Politiker, alle öffentlich-subventionierten Theater in NRW, sowie an Theater mit privater Trägerschaft. Demokratie heißt mitbestimmen!
3. Bundesweite Ensemble-Versammlung in Bochum
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3. Bundesweite Ensemble-Versammlung unter Beteiligung des BUND DER
SZENOGRAFEN E.V. - 3. bis 6. MAI 2018 Bochum
- - - ANMELDUNG bis zum 20. April!!! - - -
Pressemitteilung (PDF) vom ensemble-netzwerk e.V. zum Triptychon zur Gegenwart der Darstellenden
Künste vom 3. bis 6. Mai 2018 in Bochum
Projektbeschreibung Triptychon (PDF)
Donnerstag 3. und Freitag 4. Mai 2018
Konferenz der Theaterstudierenden im Prinzregententheater in Bochum
Hier sollten sich vor allem die jüngeren Kolleginnen und Kollegen angesprochen fühlen, teilzunehmen. Unser Vorstandsmitglied Gregor Sturm vertritt als Redner den Bund der Szenografen bei dieser Veranstaltung
- Eintritt 10 EUR für beide Tage -
Freitag 4. Mai 2018 ab 18:00 Uhr
Eröffnung der 3. Bundesweiten Ensemble-Versammlung mit Party im Schauspielhaus Bochum
Samstag 5. Mai 2018
OPEN-SPACE-TAG und Treffen des Regie-Netzwerkes
Sonntag 6. Mai 2018 ab 13:00 Uhr
Parade der Darstellenden Künste - Eintritt frei -
Das ensemble-netzwerk ruft alle Akteur*innen der Theater-, Film- und Fernsehlandschaft zur Demonstration „Parade der Darstellenden Künste“ auf.
6. Mai 13 Uhr Vorplatz Schauspielhaus Bochum und Innenstadt.
Hiermit möchten wir Euch alle einladen und aufrufen bei der ersten Großdemonstration für die Branche der Darstellenden Künste, der Parade der Darstellenden Künste teilzunehmen. Diese Veranstaltung vereint erstmalig alle Akteur*innen aus den Bereichen Theater, Film und Fernsehen und möchte auf unsere Existenz, Bedeutung und Bedingungen aufmerksam machen. Außerdem geht es uns darum, Bürger*innen zu Mitwissenden unserer Branche zu machen. Bei der großen Kundgebung vom Balkon des Schauspielhaus Bochum erwarten wir namenhafte Redner*innen aus allen Bereichen, u.a. Lisa Jopt, Jürgen Vogel, Ulrich Khuon, Janina Benduski uvm.
Die Parade der Darstellenden Künste ist eine angemeldete Demonstration.
Alle Informationen zu Zeiten, Startpunkt, Redner*innen und Anmeldeverfahren findet Ihr unter diesem Link: http://parade-der-darstellenden-kuenste.de/
Bitte verbreiten Sie die Nachricht auch über Ihre sozialen Netzwerke. Die Link zur Facebook-Veranstaltungen finden Sie hier: https://www.facebook.com/events/189162165196902/?ti=icl
- - - EINTRITT (für Mitglieder des BdS zum vergünstigten Preis Ermäßigung 1) - - -
Parade am Sonntag Eintritt frei
Freitag Samstag Sonntag alle Tage
Normalpreis 50 50 20 120
Ermäßigung 1 35 35 20 90
Ermäßigung 2 25 25 10 60
Jour Fixe 5
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Fortbildungswochenende für Szenografen*innen mit dem Grafikprogramm Photoshop
Am 10. Und 11. März bot Sabine Schall, Fotografin, Grafikerin und Dozentin für Gestaltungsprogramme, eine zweitägige Fortbildung für Szenografen*innen an, die ihre Kenntnisse für das Grafikprogramm Photoshop erweitern oder vertiefen wollten.
Der erste Tag war den Bildmaterialien gewidmet, die jeder Szenograf*in entweder selber erstellt oder recherchiert und als Inspirationsquelle und Entwurfsmaterial verwendet. Einstellungen zu Bildgröße und Pixelanzahl und Informationen über die unterschiedlichen Bilddateien waren die Grundlage, Programmfunktionen für Farb- und Tonwertkorrekturen auszutesten und letztendlich das Beste aus einem vorliegenden Foto herauszuholen. Um für weitere Entwurfsschritte, Details aus einer Bildvorlage zu separieren, gab Sabine Schall eine Einführung in die Werkzeugleiste des Programms.
Der zweite Tag konzentrierte sich auf alle Auswahlwerkzeuge. Für Fotos und Zeichnungen ist der Zauberstab das effizienteste Auswahlwerkzeug für Fotos und Zeichnungen. Auch wurde anhand eines Auswahlvorgangs der Maskierungs-Modus der Werkzeugleiste durchgespielt, um eine präzise Kontur der ausgewählten Details zu bestimmen.
Photoshop bietet zwei wichtige Bildbearbeitungsfunktionen für die Erstellung von Mustern und die perspektivische Transformation von Flächen und Gegenständen. Sabine Schall zeigte die Programmfunktion Filter – sonstige Filter – Verschiebungseffekte, um neue Muster zu generieren oder fortlaufende Muster zu erstellen. Unter der Programmfunktion Transformation, hatten wir die Möglichkeit unsere ausgewählten Details und Objekte aus unserem bearbeiteten Bildmaterial frei oder perspektivisch zu transformieren.
Der Photoshop-Workshop wurde von allen Beteiligten als Bereicherung der eigenen Kenntnisse wahrgenommen.
Deutscher Theaterpreis DER FAUST 2018
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Der Bund der Szenografen nimmt am Nominierungsverfahren für den Deutschen Theaterpreis DER FAUST 2018 in der Kategorie Bühne/Kostüm teil
Bei unserem Treffen mit dem künstlerischen Ausschuss des Deutschen Bühnenvereins im Mai 2017 in Heidelberg haben wir unser Reformpaket vorgestellt, in dem wir unter anderem anbieten, dass sich der Bund der Szenografen als beratendes Gremium für alle Entscheidungen zur Verfügung stellt, die in unserem Bereich getroffen werden. Dies haben Holger Schultze und Marc Grandmontaingne aufgegriffen und den BdS gebeten eine Person zu benennen, die die Aufgabe des Berichterstatters / der Berichterstatterin übernimmt. Das Prozedere des FAUST Preises ist so, dass zunächst aus der Intendantengruppe Vorschläge bis zum 31. März 2018 eingehen.In Betracht kommen alle Produktionen, die im Zeitraum vom 1. April 2017 bis zum 31. März 2018 an einem Theater innerhalb Deutschlands Premiere hatten bzw. haben. Dann wählen jeweils zwei Berichterstatter*innen pro Kategorie nach Sichtung der Eingänge eine Dreierliste aus. Diese wird auf der Sitzung des Deutschen Bühnenvereins für die Nominierung zum FAUST PREIS am 17. Juni 2018 in Köln vorgestellt. Die Jury für die Wahl des Preisträgers / der Preisträgerin aus dieser Dreierliste wird von Mitgliedern der Akademie der Künste gestellt.
Der Vorstand des BdS hat einstimmig Sonja Kloevekorn als Berichterstatterin vorgeschlagen. Sonja Kloevekorn ist nach vierjähriger verantwortungsbewusster Tätigkeit im Vorstand des Bundes der Szenografen kein Vorstandsmitglied mehr. Diese Voraussetzung wurde festgelegt, damit der Vorstand nicht über die künstlerische Qualität seiner Mitglieder und anderer Kollegen richtet und neutral die Interessen aller Mitglieder und des Berufstandes vertreten kann. Die gewählte Berichterstatterin kennt sich ausgezeichnet im institutionalisierten und im freien Theater aus. Ihre vielseitigen Fähigkeiten als Bühnen- und Kostümbildnerin, ihre Erfahrungen in der Pressearbeit, als Redakteurin, Dozentin und als Jury-Mitglied des Weltenbauerpreises der DTHG verleihen ihr einen kuratorischen Blick abseits des persönlichen Geschmacks.
2017 waren unter den FAUST-Juroren 25 Männer und 9 Frauen. Der Bund der Szenografen hat sich aus diesem Grund bewusst für eine Frau für die wichtige Aufgabe der Berichterstatterin entschieden. Der zweite Berichterstatter in der Kategorie Bühne/Kostüm ist Gerhard Hess, ehemaliger Intendant in Wilhelmshaven. Wir freuen uns über das Vertrauen und das Interesse von Seiten des Deutschen Bühnenverein an einer Zusammenarbeit. Langfristig erhoffen wir uns die Unterrepräsentanz des Bühnenbildes und des Kostümbildes dahingehend zu verbessern, dass aus einer Kategorie zwei eigenständige Kategorien entstehen. Der Kategorienüberblick zeigt, wie nötig das ist:
Regie Schauspiel, Darstellerin/Darsteller Schauspiel, Regie Musiktheater, Sängerdarstellerin/Sängerdarsteller Musiktheater, Choreografie, Darstellerin/Darsteller Tanz, Regie Kinder- und Jugendtheater, Bühne/Kostüm.
Sonja Kloevekorn - Eine von 900 - Foto Michaela Strumberger
Die im Dunkeln sieht man doch!
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Flashmob vorm Reichstagsgebäude
Eine bunte Gruppe Kulturschaffender traf sich am Montag, den 13.11.2017 zu einem Flashmob vor dem Reichstagsgebäude, um darauf aufmerksam zu machen, dass Kultur in den Sondierungsgesprächen von Jamaika bisher kein Thema darstellte. In den Netzwerken vom Bund der Szenografen, dem Ensemble-Netzwerk, der DTHG, GDBA und der Dramaturgischen Gesellschaft wurde der Aufruf an die knapp 10.000mal geöffnet. Vor Ort haben dann sehr viel weniger gut gelaunte Künstler der unterschiedichen Sparten mit Plakaten Botschaften an die Politik adressiert. Mit mehr zeitlichem Vorlauf wären es sicher mehr Flashmobber geworden, eine schnelle Reaktion war aber wichtig, wie die Beendigung der Sondierungsgespräche fünf Tage nach der Aktion gezeigt haben. Hier der Link zum Zeitungsartikel der Berliner Zeitung.
Zweite Runde "40.000 Theatermitarbeiter*innen treffen ihre Abgeordneten"
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Termin 17. Oktober 2017
Liebe Mitglieder, liebe Kolleginnen, liebe Kollegen,
wir gehen in die zweite Runde! Unsere Aktion „40.000 Theatermitarbeiter*innen treffen ihre Abgeordneten“ hat gezeigt, wie wichtig und wie einfach es ist, mit den politischen Entscheidungsträger*innen ins Gespräch zu kommen.
Damit sich die Bedingungen für Theater verbessern, wollen wir diesen Austausch fortsetzen und ausbauen. Denn eine bessere Kulturpolitik bedeutet zunächst einmal, Politiker*innen besser zu informieren, und sie stetig auf dem Laufenden zu halten.
Laden wir sie diesmal zu uns in die Häuser ein, denn Führungen in Theatern sind für viele Politiker*innen ein Aha-Erlebnis, das bleibenden und konkreten Eindruck macht.
Für Bühnen- und Kostümbildner*innen, die gerade an keiner Produktion an einem Haus arbeiten, gilt das gleiche wie letztes Jahr.
Ansonsten könnt Ihr Euch auch an laufenden Aktionen in Euren Häusern beteiligen. Es ist besonders wichtig, auch die Interessen der Bildenden Künstler in der Darstellenden Kunst bei der Politik bekannter zu machen.
Weiterlesen: Zweite Runde "40.000 Theatermitarbeiter*innen treffen ihre Abgeordneten"
Unsere Wahlprüfsteine 2017
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Unsere Wahlprüfsteine 2017
Hier sind unsere Wahlprüfsteine zur Bundestagswahl 2017 zum Herunterladen und die jeweiligen Antworten der Parteien.
PDF Download:
CDU Fragen & Antworten
SPD Fragen & Antworten
Die Linke Fragen & Anworten
1. CDU
CDU Fragen & Antworten (PDF Download)
Antworten der Christlich Demokratischen Union Deutschlands (CDU) und der Christlich-Sozialen Union in Bayern (CSU)
auf die Fragen des Bundes der Szenografen e.V.
Frage 1: Welche Pläne hat Ihre Partei hinsichtlich der prekären Situation von freischaffenden Bühnen- und Kostümbildner*innen an deutschen Theatern? Welche Maßnahmen möchte Ihre Partei ergreifen, damit an staatlich subventionierten Theatern der
Mindestlohn auch für freischaffende Künstler garantiert ist?
Antwort:
Der von der unionsgeführten Bundesregierung eingeführte gesetzliche Mindestlohn hat
sich grundsätzlich bewährt. Jeder soll von seiner Arbeit leben können. Deshalb werden wir
daran festhalten. Seit dem 1. Januar 2017 hat jede Arbeitnehmerin und jeder Arbeitnehmer
Anspruch auf die Zahlung eines Arbeitsentgelts in Höhe des Mindestbruttolohns von 8,84
Euro je Zeitstunde durch den Arbeitgeber.
Einladung Jour Fixe 4
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Einladung Jour Fixe 4, 23.09.2017
Liebe Freunde und Förderer des Bundes der Szenografen, liebe Mitglieder,
die Sommerpause ist fast vorbei und auch unser nächster Jour Fixe im Theaterhaus Mitte in Berlin steht:
23.09.2017, 11:00 - 17:00 Uhr
Genaue Informationen über die zwei spannenden Veranstaltungen findet ihr hier im PDF-Link.
VORTRÄGE
EBERHARD KEIENBURG (Bühnen- und Kostümbildner)
GEDANKENWEG ZUR FORM Versuche mit Mozart, Shakespeare, Brecht
- Pause -
ALINA GAUSE (Diplompsychologin, Autorin, Sängerin und Schauspielerin)
„DIE DRITTE PERSON“ - Anbieten ohne Anbiedern Vortrag mit anschließender Diskussion
Für Mitglieder des BdS ist die Teilnahme KOSTENLOS
Für Nichtmitglieder beträgt die Teilnahmegebühr 8 Euro pro Vortrag bzw. 14 Euro Tagespauschale
Studentenermäßigung: 5 Euro pro Vortrag oder 8 Euro Tagespauschale
Unser Messeauftritt 2017
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Unser Messeauftritt und unsere Mitgliederversammlung 2017 - stage ǀ set ǀ scenery
Vom 20. - 22. Juni präsentierte sich der BdS erfolgreich auf der internationalen Fachmesse stageǀsetǀscenery. Das neue Erscheinungsbild #wirsind900 lud viele bekannte und neue Gesichter zu anregenden Gesprächen und regem Austausch auf den gelben Stühlen inmitten der neuen Kampagne ein. Einige der Besucher, angetan von den Aktivitäten des BdS, ergriffen sofort Initiative und traten uns bei.
Am 21. Juni fand der Impulsvortrag für Künstler "Der rote Faden bin ich" von Alina Gause http://artists-way.de/ an unserem Stand statt. Thema war Selbstorganisation und motivation von Selbstständigen in künstlerischen Berufen. Auf humorvolle Art gab Alina Gause einige in der Praxis gut anwendbare Tipps sowie Einblicke in ihre Arbeit als Coach und Berater für Künstler und Kreative.
Der vielfach für sein Werk ausgezeichneter Lichtdesigner Yaron Abdulafia hielt am 22. Juni den Vortrag „Performing Light“ am Round Table in Halle 23. An Hand bildhafter Beispiele gab er Einblicke in seine Arbeit und stellte sein 2015 erschienenes Buch „The Art of Light“ vor.
Ab 14:30 fand ebenda unsere gut besuchte Mitgliederversammlung statt, bei der der alte Vorstand entlastet und ein neuer Vorstand gewählt wurde.
Wir gratulieren dem neuen Vorstand!
Anja Ackermann, Judith Adam-Kalkowski, Andreas Auerbach, Michaela Barth, Annabel von Berlichingen, Jakob Knapp, Oliver Proske, Andrea Riedel, Justus Schwerdtfeger, Gregor Sturm, Katja Wetzel und Hanna Zimmermann
Wir bedanken uns bei den Mitgliedern des alten Vorstandes Kathrin Brose, Sonja Kloevekorn, Alfred Peter, die nicht noch einmal kandidierten für ihre engagierte und erfolgreiche Arbeit in den letzten zwei Jahren und freuen uns, dass sie uns auch weiterhin aktiv in den Arbeitsgruppen unterstützen werden!
Im Anschluss der Versammlung luden wir alle Mitglieder in den Schleusenkrug zum geselligen Beisammensein ein. Ein zauberhafter Abschluss dreier erfolgreicher Tage unter blühenden Linden.
Save the date: 20.- 22. Juni 2017
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Auch in diesem Jahr sind wir mit unserem Stand Halle 22/ 248 auf der Stage|Set|Scenery vertreten.
Ein interessantes Rahmenprogramm begleitet die internationale Fachmesse. Am Mittwoch, 21. Juni 11:00 Uhr, findet der Impulsvortrag für Künstler "Der rote Faden bin ich" von Alina Gause an unserem Stand 248 in Halle 22 statt (begrenzte Teilnehmerzahl). Am 22. Juni 2017, 12:00 - 14:00 Uhr organisiert der Bund der Szenografen e.V. ein interessantes Symposium mit Yaron Abulafia zum Thema Lichtgestaltung und Bühnenbild in Halle 23 / Round Table. Genauere Informationen sind im Veranstaltungskalender unter dem Namen "Performing Light" zu finden. An diesem Tag wird auch unsere Mitgliederversammlung von 14:30 bis 17 Uhr stattfinden.